Якова борисовича княжнина что сделал для литературы. Биография, Княжнин Яков Борисович. Полные и краткие биографии русских писателей и поэтов. Падение и новый взлёт

Родился 3(14) X. 1740 г. в городе Пскове , умер 14(25).I.1791 г. в Петербурге .

Писатель-просветитель, поэт, драматург, переводчик.

Учился в гимназии при Академии наук.

С 1755 года началась служба.

В 1762 перешел на военную службу.

В 1764 назначен «за секретаря» при дежурных генерал-адъютантах.

В 1773 Княжнина судили за растрату. Несмотря на то, что половина долга была внесена до следствия, другую вносил поручитель, Якова Борисовича приговорили к смертной казни через повешение. Строгость приговора заставляет подозревать иную (скорее всего политическую) причину суда над известным писателем. После вмешательства начальника приговор смягчили: его лишили дворянского звания, отобрали имение, разжаловали в солдаты. В течение четырех лет он жил переводами (трагедии Корнеля, поэма Вольтера «Генриада», комедии Гольдони и так далее).

В 1763 была поставлена мелодрама Якова Борисовича «Орфей» (опубликована в 1781) с музыкой Торелли. В начале 1790-х гг. музыку заново написал композитор Е.И.Фомин, и в этом варианте "Орфей" ставился до 1953 г.

В 1777 писатель был «прощен» и вскоре зачислен секретарем вельможи И. И. Бецкого, крупного деятеля в области образования и воспитания. Яков Борисович. играл видную роль в деятельности Воспитательного дома, Академии художеств, преподавал русскую словесность в Кадетском корпусе.

Княжнин писал оды (известна только одна), героиды, басни, стихотворные сказки, элегии, послания, сатирические стихи и 1770-80-х гг. не укладывается в рамки жанров, установленных нормами классицизма. Поэт высмеивал традиционную оду и одописцев, одним из первых обратился к сентиментализму («Письмо графа Комменжа», 1771, опубликована в 1779; «Флор и Лиза», 1778, и др.) и «легкой поэзии». Характерны для поэта антиклерикальные мотивы, сказавшиеся и в «Письме графа Комменжа» и в поэме «Попугай» (около 1790, переделка поэмы французского поэта Грессе).

В комической опере «Несчастие от кареты» (1779, муз. В. А. Пашкевича) осмеяна галломания дворян, с сочувствием изображены бесправные крепостные. Большим успехом пользовались комические оперы «Скупой» (ок. 1782, опубликована в 1887; музыка Пашкевича) и особенно «Сбитенщик» (1783, опубликована в 1887; муз. Ж. Бюлана).

Лучшие его комедии - «Хвастун» (около 1785, опубликована в 1886) и «Чудаки» (1790, опубликована в 1793). Подобно большинству современников, он иногда обращался к ходовым ситуациям и мотивам европейских комедий, но, продолжая традиции русской сатиры, он изображал отрицательные явления русской действительности, которые остались жить в нравах дворянства долгие годы. Оставаясь в основном на позициях классицизма, Яков Борисович усложняет образы, строит комедию «Чудаки» без традиционных положительных персонажей. «Хвастун» и «Чудаки» отличаются живостью действия, умелым ведением интриги, использованием различных приемов комического.

Попытка вскрыть духовную сущность человека через речевую характеристику, просторечие как основа языка действующих лиц, насыщенность пословицами, афористичность, свободно разбитый на реплики стих - таковы особенности русской стихотворной комедии, намеченные Княжниным. Вяземский хвалил «Чудаков» и назвал «Хвастуна» лучшей русской комедией, отметив, что многие стихи ее вошли в пословицы. Белинский писал, что талант Княжнина особенно заметен в комедиях. Пушкин использовал образы его комедий в художественных произведениях, литературной полемике и публицистических статьях.

Эволюция мировоззрения и связь взглядов Княжнина с идеологией просветителей наиболее ясно прослеживается по его трагедиям. Начиная с «Дидоны» (1760-е гг., опубликована в 1787) до «Владисана» (1784), Яков Борисович стоит на позициях признания просвещенной монархии. Однако уже во «Владимире и Ярополке» (1772) проскальзывает сомнение в целесообразности неограниченной власти монарха. Герой трагедии «Росслав» (1783), в котором писатель хотел воплотить лучшие черты русского национального характера, - патриот, тираноборец, сын отчизны, но не раб государя. Славословие в честь республики звучит впервые в «Софонисбе» (ок. 1786).

Итог раздумий Княжнина - трагедия «Вадим Новгородский» (1789, опубликована в 1793), образец русского революционного классицизма. Она откровенно полемична по отношению к пьесе Екатерины II «Историческое представление... из жизни Рюрика» (1786), в которой славилось самодержавие, а упоминающийся в летописях противник Рюрика Вадим Храбрый изображен честолюбцем, рвущимся к власти. У Княжнина, как и у Екатерины, Рюрик - мудрый государь, любимый большинством подданных. Но для подлинных сыновей отечества Рюрик - тиран, ибо они, как и сам писатель в этот период, считают тираном не злобного правителя, а любого самодержца, свободной страной - только республику, истинным гражданином и патриотом - лишь республиканца. С этой мыслью живут, борются и умирают доблестный полководец, непреклонный республиканец Вадим и его соратники.

Екатерина II сочла трагедию Княжнина Я.Б. , напечатанную в 1793, направленной против самодержавия вообще и себя лично. По решению сената пьеса была конфискована, публично сожжена, хранение ее жестоко каралось. Трагедия оказала влияние на творчество декабристов, которые широко распространяли ее в списках. Тема вольного Новгорода дожила до Лермонтова. Многократные попытки историков литературы XIX в. доказать, что Екатерина II ошиблась, что симпатии Княжнина Я.Б. на стороне Рюрика, не увенчались успехом: до 1914 печатать трагедию полностью не разрешали.

Более глубокое, чем у Сумарокова, изображение страсти, лиричность, усложнение психологической характеристики в трагедиях Якова Борисовича позволили историкам театра заметить, что на русской сцене «чувство впервые только заговорило языком Княжнина». «Титово милосердие» (1778) - первая русская музыкальная трагедия, в нее введены массовые сцены, хор, балет. Гражданская патетика, облачение свободолюбивых героев в древнерусские костюмы, монологи - политические декларации, свойственные «Росславу» и «Вадиму», были использованы писателями-декабристами.

Обстоятельства неожиданной смерти Княжнина Якова Борисовича неясны. Есть данные, что он умер после допроса в Тайной канцелярии, куда он был вызван, по-видимому, в связи с его политической статьей «Горе моему отечеству».

Яков Княжнин - русский драматург, поэт – ярчайший деятель русского классицизма. Родился в Пскове в дворянской семье. Отец Якова Борисовича, псковский вице-губернатор, в первой половине века был помощником воеводы полковника Пущина, а позднее занимал должность прокурора в канцелярии строений.

В 1760-х годах Княжнин переехал в Новгород, но связей с Псковской землей не порывал и нередко наведывался в свои поместья, расположенные в Пусторжевском уезде (ныне эти земли входят в состав Новоржевского и Бежаницкого районов).

Будущий драматург жил и учился в Псковской губернии до 15 лет. Здесь были сделаны его первые шаги в литературе: известно, что писать стихи он начал еще в детстве.

Затем поступил в гимназию при Академии наук, выучился языкам: французскому, немецкому и итальянскому. Ещё в гимназии читал Метастазия, Расина, Галлера, Геснера. Здесь написал первую оду и несколько стихотворений.

Служил в коллегии иностранных дел, затем поступил на военную службу и был адъютантом при дежурных генералах. Уже в 17 лет он получил должность переводчика, а через пять лет стал секретарем фельдмаршала графа К.Г. Разумовского. Военная служба оказалась необременительной, и он серьезно занялся литературной деятельностью, о которой мечтал еще в юности. Вскоре состоялось представление его мелодрамы «Орфей» на музыку Торелли, затем трагедии «Дидона».

Княжнин был окрылен успехом. Он получил одобрение самого Сумарокова и женился на его дочери Екатерине Александровне, девице-поэте, известной при дворе пламенной поклоннице муз, в присутствии которой дамы боялись вымолвить слово.

В дальнейших работах для театра Княжнин на долгое время сосредоточился на комедии и комической опере: «Сбитенщик», «Неудачный примиритель», «Чудаки», «Траур, или Утешенная вдова», «Притворно сумасшедшая».

Вершиной драматического творчества Княжнина являются его трагедии, среди которых наибольший интерес представляют «Дидона» (1769), не сходившая со сцены более сорока лет, а также «Росслав» (1784) и «Вадим Новгородский» (1789), одно из высших достижений русской политической трагедии после. В трагедиях Княжнина органически переплетаются национальная и политическая темы.

Приемы у Княжнина - члена Российской Академии становятся центром литературной жизни столицы. К нему благосклонна подруга Екатерины княгиня Дашкова. Сама императрица заказывает ему трагедию и Княжнин пишет «Титово милосердие» - намёк на прощение его юношеского поступка - растраты. Затем в течение 1786 года появляются трагедии «Софонисба» и «Владисан», а также комедия «Хвастун». В то же время Княжнин успевает давать уроки русского языка в Сухопутном шляхетском корпусе.

Лучшим произведением Княжнина является трагедия «Вадим Новгородский», которая написана, может быть, не без влияния впечатлений от истории древнего Пскова, - некогда столь же свободного, как и Новгород, города.

В 1781 году Княжнин получил место секретаря Ивана Ивановича Бецкого - личного секретаря императрицы и президента Академии художеств. Княжнин помогал ему в управлении Смольным институтом, конторой о строении садов, домов и воспитательных домов (устав последнего был редактирован Княжниным). Княжниным редактированы все деловые бумаги Бецкого. С 1781 года Княжнин давал уроки русского языка в Сухопутном Шляхетном корпусе. С.Н. Глинка вспоминает о Княжнине как о хорошем преподавателе.

В 1783 году избран членом Российской Академии наук, участвовал в составлении Словаря Академии Российской.

О смерти Княжнина по Петербургу ходили слухи, что он был засечен до смерти в Тайной канцелярии полицмейстером Шишковским. По рассказам, воспитанники кадетского корпуса даже сговорились отомстить палачу за своего любимого учителя и однажды, вооружившись тонкими длинными прутьями, попытались окружить его в саду во время прогулки. Но им это не удалось. Почувствовав опасность, Шишковский спешно уехал.

На Смоленском кладбище в Санкт–Петербурге на могиле Княжнина установили простой камень с надписью:

Творенья Княжнина Россия не забудет.
Он был и нет его. Он есть и вечно будет.

Избранные произведения / вст. ст., подготовка текстов, примеч. Л. И. Кулаковой. - Ленинград: «Советский писатель», 1961. -

Известный драматург, род. 23 октября 1742 г., ум. 14 января 1791 г. Происходил из дворян Псковской губернии, до 15 лет воспитывался дома, потом был привезен своим отцом в Петербург и отдан на воспитание к адъюнкту академии наук Карлу Фридриху Модераху; одновременно Княжнин посещал и пансион Лави, где изучал французский, немецкий и итальянский языки. По окончании учения, Княжнин в 1764 г. вступил в Иностранную коллегию юнкером; благодаря знанию языков он был скоро произведен в переводчики.

Сухая канцелярская работа была, однако, совершенно не в натуре Княжнина; он перешел на службу в канцелярию о строений домов и садов к известному И. И. Бецкому; но и здесь служба показалась ему скучна и неинтересна.

Тогда он задумал поступить в военную службу, и благодаря протекции фельдмаршала графа К. Г. Разумовского был назначен, с чином капитана, адъютантом при дежурных генералах.

Тут, попав в круг богатой военной молодежи, Княжнин увлекся карточной игрой и в скором времени половину имения проиграл, а остальное расстроил.

Между тем написанная им в 1709 г. трагедия "Дидона" сблизила его с А. П. Сумароковым и на младшей дочери его, Екатерине, Княжнин женился.

После свадьбы Княжнин зажил открытым домом и в 1773 г. с ним случилось несчастье: он растратил 5773 руб. казенных денег, не мог их заплатить и попал под суд. Военная коллегия приговорила его к разжалованию в солдаты.

Княжнин числился солдатом до 1777 г., когда Екатерина II помиловала его и приказала вернуть ему капитанский чин, с которым Княжнин и вышел в отставку в том же 1777 году. Четыре года прожил он в уединении, занимаясь исключительно литературой.

После того Княжнин, по приглашению Бецкого, поступил к нему секретарем.

Несмотря на множество канцелярских дел по обширному управлению своего начальника, Княжнин находил время и для литературных занятий и, кроме того, по приглашению известного графа Ф. Е. Ангальта, преподавал кадетам Сухопутного Шляхетного кадетского корпуса уроки "российского штиля". В 1783 г. Княжнин, избранный в члены Российской Академии, много потрудился над составлением ее "Словаря", сотрудничая в то же время в "Собеседнике любителей российского слова". В 1787 г. Княжнин издал собрание своих сочинений и поднес императрице, за что получил от нее благодарность и богатый подарок.

Начало литературной деятельности Княжнина относится еще к школьному периоду его жизни, когда им была написана "Ода к Икару", которая, однако, в печати не появилась; первым напечатанным произведением Княжнина была написанная им в 1769 г. трагедия "Дидона". Затем он сотрудничал в "С.-Петербургском Вестнике" 1778 г., в "Собеседнике любителей российского слова" 1783 и 1784 гг. и в "Новых Ежемесячных Сочинениях" 1787 г. В русской литературе Княжнин известен, главным образом, своими драматическими произведениями.

Он написал семь трагедий в стихах: "Дидона", в 5 д. (СПб. 1769 г. и М. 1801 г. и в "Российском Театре", часть XXXII. 1790 г.), "Владимир и Ярополк" (в 5 д., СПб. 1772 г. и М. 1801 г. и в "Росс. Театре", ч. ХХХIV, 1790 г.), "Росслав" (в 5 д. СПб. 1784 г. и в "Росс. Театре" ч. VI, 1787 г.), "Титово милосердие" (в 4 д., СПб. 1790 г. и в "Росс. Театре", ч. XXXII, 1790 г.), "Софонисба" (в 5 д., СПб. 1790 г. и в "Росс. Театре", ч. XXXIV, 1790 г.), "Владисан" (в 5 д., СПб. 1786 г. и М. 1789 г. и в "Росс. Театре", ч. XXXII, 1790 г.), "Вадим Новгородский" (в 5 д. СПб. 1793 г. в "Росс. Театре", ч. XXXIX, 1793 г. и в "Русской Старине", 1871 г. т. 3, № 6, стр. 723); затем, им написаны четыре комедии: "Хвастун" (в стихах, в 5 д., СПб. 1786 г., изд. 2-е, СПб. 1829 г. и в "Росс. Театре", ч. X, 1787 г.), "Чудаки" (в стихах, в 5 д., СПб. 1793 г. и в "Росс. Театре", ч. XLI, 1794 г.), "Траур или утешенная вдова" (в прозе, в 2 д. СПб. 1794 г.) и "Неудачный примиритель или без обеда домой поеду" (в прозе, в 3 д.. СПб. 1790 г., изд. 2-е, СПб. 1803 г. и в "Росс. Театре", ч. XXXIII, 1790 г.); наконец Княжнину принадлежат еще пять комических опер: "Несчастье от кареты" (в 2 д., СПб. 1779 г. и в "Росс. Театре", ч. ХХIV, 1788 г.), "Сбитенщик" (в 3 д., М. 1788 г. СПб. 1790 г. и в "Росс. Театре", ч. XXX, 1789 г.), "Скупой" (в 1 д., СПб. 1778 г., М. 1801 г. в "Росс. Театре", ч. XXX, 1789 г. и без даты в Москве), "Притворно-сумасшедшая" (в 2 д. М. 1801 г.) и "Мужья женихи своих жен" (в 2 д.), Княжнин написал еще одну мелодраму "Орфей". По характеру своих произведений Княжнин принадлежит к ложноклассической школе и является как бы преемником Сумарокова, которого он превзошел лишь чистотой и правильностью языка, стройностью и звучностью стиха. В остальном трагедий Княжнина ниже трагедий Сумарокова: между тем как в последних, при всех их недостатках, все-таки заметно некоторое одушевление, видно драматическое движение, в первых эти достоинства почти отсутствуют: монологи Княжнина полны риторического шума и напыщенности, его герои больше говорят, чем действуют.

Существенным недостатком трагедий Княжнина является также их подражательность, приближающаяся местами к простому переводу.

Так "Дидона" написана по образцу одноименной французской трагедии Лефранка Помпиньяна, с некоторыми заимствованиями из одноименной же итальянской драмы Метастазио. "Титово милосердие" почти целиком является переделкой драмы последнего. "Владимир и Ярополк" есть подражание Расиновой "Андромахе" и до того близкое, что некоторые явления просто переведены с французского, "Софонисба" - вольный перевод Вольтеровой "Софонисбы", "Владисан" - подражание "Меропе" Вольтера, "Росслав", несмотря на кажущуюся оригинальность, написан по образцам французских трагедий вообще.

Пушкин был вполне прав, назвав Княжнина переимчивым.

Однако, при всех своих недостатках, трагедии Княжнина имели воспитательное значение: ими вводилась в общее сознание патриотическая идея государственности, из которой определялся долг человека и гражданина.

Из всех трагедий Княжнина наибольшей популярностью у современников пользовались "Дидона" и "Росслав". С художественной точки зрения первая, бесспорно, лучшая трагедия Княжнина, "Росслав" же стоит очень невысоко.

Попытка нарисовать идеал гражданина, выше всего ставящего благо и славу отчизны, не удалась Княжнину.

Росслав - герой только на словах; его поступки совершенно не соответствуют высокопарным монологам и он, поэтому, вышел более похожим на хвастуна, чем на идеального героя. Из остальных трагедий Княжнина особенную известность приобрел "Вадим", но не столько своими достоинствами, сколько особыми обстоятельствами, сопровождавшими появление его в печати: "Вадим" был написан и приготовлен к постановке на сцене еще в 1789 г., но, ввиду разразившихся в Западной Европе событий, Княжнин счел представление этой трагедии несвоевременным и взял ее из театра обратно.

Глазунов доставил трагедию княгине Дашковой, которая разрешила ее напечатать в 39 части "Российского Театра"; но в трагедии этой были усмотрены революционные тенденций и по сенатскому указу "Вадим" был сожжен рукой палача.

История эта наделала много шума и "Вадим" очень долго был в числе запрещенных книг. Комедии и комические оперы Княжнина также не отличаются самостоятельным творчеством, но они все-таки выше его трагедий: несмотря на отсутствие истинного комизма, в них много неподдельной веселости, видно отражение современной автору жизни, написаны они языком более естественным, чем трагедии.

Лучшая комедия Княжнина "Хвастун", в которой осмеивается тщеславие, есть переложение французской комедий де Брюйэ "L""important". Она также не чужда значительных недостатков: помимо утрировки характеров, искусственности развязки и отчасти завязки, комедия страдает отсутствием серьезно-сатирического взгляда на осмеиваемый порок. Комедия "Чудаки", оригиналом для которой послужила французская комедия Детуша "L""homme singulier", есть собственно не комедия, а собрание портретов, которые являются в отдельных сценах, не имеющих внутренней связи. Все внимание автора посвящено здесь обрисовке комических лиц, чем и объясняется плохая постройка плана, бедность действия и длинноты.

Хотя портреты молодого щеголя и сантиментального юноши, взятые из современной русской жизни, и написаны удачно, но главный персонаж, чудак Лентягин, вышел неестественным, так как почти целиком заимствован из французской комедии и совершенно чужд русской жизни. Из комических опер обращает на себя внимание "Несчастье от кареты". В ней автор, с одной стороны, нападает на господствовавшую тогда в русском обществе французоманию и на нравственную неустойчивость русского дворянства, с другой - показывает, как жалка может быть участь крестьян-рабов, находящихся во власти таких господ.

Эта пьеса имеет историческое значение, служа выражением тех понятий, которые впоследствии легли в основу истинного просвещения и внесли новые отношения между сословиями.

Кроме того, она замечательна тем, что в ней автор воздержался от заимствований.

В остальных комедиях и комических операх Княжнина, написанных в подражание французским образцам, рассеяно много прекрасных мыслей о важности воспитания, о необходимости образования для женщин, об истинном благородстве, на каждом шагу встречаются нападки на общественные недостатки и пороки: испорченность большого света, невежество, внешний лоск при умственной и нравственной пустоте, испорченность и тщеславие дворянства, французоманию и презрение ко всему родному.

Кроме драматических произведений Княжнин написал много мелких стихотворений и четыре прозаические статьи: 1) "Отрывок Толкового Словаря" - перевод из французской книги "Dictionnaire des gens du monde". "Отрывок" - произведение сатирического характера: словам дается значение, противоположное прямому их смыслу и тем указывается на злоупотребления; 2) "Отрывки из Риторики" - часть руководства, написанного им для своих учеников-кадет на основании французских руководств; 3) "Речь о пользе воспитания и о соединении талантов с благонравием, произнесенная в публичном собрании Академии Художеств, при выпуске из нее питомцев в 1779 г." - в ней автор высказывает горячее сочувствие к просвещению и рисует заслуги Екатерины II в деле воспитания и 4) "Речь, говоренная кадетам Сухопутного Шляхетного кадетского корпуса, об употреблении времени в пользу" (СПб. 1786 г.) - содержит мысли, извлеченные из сочинения Ролленя "Traite des etudes". Из стихотворений Княжнина "Вечер" и "Письмо к Г. Д. и А." знакомят с философическими воззрениями автора: он смотрит на жизнь, как на поприще наслаждений чистых и честных; условием наслаждений поставлена умеренность.

Взгляд Княжнина на искусство вообще и поэзию в частности выражен в двух "Посланиях". В одном из них ("Послание к российским питомцам свободных художеств") говорится, что питомцу искусства для приобретения славы мало одного таланта, а нужно еще просвещение и, главное, "исправленные нравы". "Послание к трем грациям", как бы в pendant к предыдущему, развивает мысль, что одно искусство, без дарования, не может восхищать и пленять; для достижения этой цели надо отбросить все "риторические бисеры", которых, заметим кстати, сам автор далеко не чужд. "Письмо к княгине Дашковой на случай открытия Академии Российской", восхваляя деятельность Екатерины II на пользу просвещения, содержит сатирическую выходку против сочинителей торжественных од. Одописание Княжнин осмеивает также в стихотворении "От дяди стихотворца Рифмоскрипа", в басне "Меркурий и Аполлон, согнанные с небес" и в сказке "Волосочесатель-сочинитель". В "Исповедании жеманихи" и в сказке "Живописец в полону" автор нападает на щегольство, кокетство, подражание французским обычаям и употребление французского языка. Сказка "Судья и вор" представляет собой сатиру на взяточничество и судейскую бессовестность, сказка "Добрый совет" - на чванство людей, добившихся дворянства.

После смерти Княжнина, в его бумагах найдены были начатые произведения: поэма "Петр Великий", трагедия "Пожарский" и поэма "Попугай". Кроме всех вышеупомянутых произведений, Княжнину принадлежит много переводов: он перевел белыми стихами "Генриаду" Вольтера (СПб. 1777 г. и М. 1790 г.), несколько трагедий Корнеля (Трагедии Петра Корнелия, ч. I. Смерть Помпеева, Цинна, Сид. СПб. 1779 г. - переводы белыми стихами;

Родогуна, трагедия Петра Корнелия в 5-ти д. M. 1788 г. перевод белыми стихами), роман в прозе ("Несчастные любовники, или истинные приключения графа Коминжа, наполненные событий жалостных и нежные сердца чрезвычайно трогающих", с франц. СПб. 1771 г.), несколько идиллий Гесснера (в "С.-Петербургском Вестнике" 1778 г.) и "Записки историографические о Морее, покоренной оружием венецианским, о царстве Негропонтском, и о прочих близлежащих местах, также и о тех, которые в Далмации и в Эпире приведены под власть Венеции, с начала турецкой войны, наставшей 1681 году и продолжавшейся до 1687 г., с описанием крепостей Кастель-Ново и Хнина", с итальянского, 2-я ч. СПб. 1769 г. Первое собрание сочинений Княжнина было издано самим автором в 4-х ч., СПб. 1787 г.; издание 2-е, в 5-ти частях, М. 1802-1803 гг.; издание 3-е, в 5-ти ч., СПб. 1817-1818 гг., с биографией.

Новое издание Смирдина, в 2-х ч. СПб. 1817 г. Геннади, "Справочный словарь"; М. Н. Лонгинов, "Я. Б. Княжнин и трагедия его Вадим" в "Русск. Вестн." 1860 г., № 4, февраль, кн. 2-я, стр. 631-650; В. Я. Стоюнин, "Еще о Княжнине и его трагедии Вадим". - "Русск. Вестн." 1860 г., № 10, май, кн. 2-я, стр. 103-108; "Из розыскного дела о трагедии Княжнина Вадим". "Русск. Арх.", 1863 г., вып. 5-6, стр. 467; "Из записок С. Н. Глинки" - "Русск. Вестн.", 1866 г., № 1; Сенатский указ о сожжении книги "Вадим" - "Русск. Стар.", 1871 г., № 7, стр. 91-92; "Материалы для полного собрания сочинений некоторых известных писателей.

Княжнин" - "Русск. Арх.", 1866 г., № 11-12, стр. 1770"; "Поправка о Княжнине" - "Русск. Арх.", 1873 г., кн. 2-я, стр. 1796 и стр. 02297; В. Я. Стоюнин, "Княжнин-писатель" - "Историч.

Вестн.", 1881 г., т. V, № 7, "Полное собрание сочинений кн. П. А. Вяземского". СПб. 1878 г., т. I стр. 30, т. V, стр. 130. Н. М. {Половцов} Княжнин, Яков Борисович - известный драматург прошлого столетия.

Род. 3 октября 1742 г. в Пскове, в дворянской семье; воспитывался дома до 16 лет, а затем был отвезен в Петербург, в гимназию при академии наук, под руководство профессора Модераха; здесь он пробыл семь лет. Языкам французскому, немецкому и итальянскому К. научился у содержателя пансиона Лови. Еще на школьной скамье К. начал литературную деятельность, писанием од и мелких стихотворений.

По окончании курса К. поступил в иностранную коллегию юнкером, был назначен переводчиком, служил в канцелярии о строении домов и садов, но скоро перешел в военную службу и был адъютантом при дежурном генерале.

В 1769 г. он выступил со своей первой трагедией, "Дидоной", шедшей сперва в Москве, а потом на придворном театре, в присутствии императрицы Екатерины.

Благодаря этой трагедии К. сошелся с А. П. Сумароковым и женился на его старшей дочери (см. Княжнина).

В течение трех лет он написал трагедию "Владимир и Ярополк" и комические оперы "Несчастие от кареты" и "Скупой" и перевел роман графа Коминжа "Несчастные любовники" (СПб., 1771). В 1773 г., за совершенную по легкомыслию растрату (около 6000 руб.), К. был отдан под суд военной коллегии, которая присудила его к разжалованию в солдаты; но императрица простила его, и в 1777 г. ему вернули капитанский чин. За это время К. перевел "Генриаду" Вольтера и несколько трагедий Корнеля и Кребильона, белыми стихами.

В 1781 г. его пригласил к себе на службу И. И. Бецкий, настолько доверявший ему, что ни одна бумага не миновала его редакции; ему же принадлежит редакция записки об устройстве воспитательного дома. В 1784 г. была поставлена в СПб. его трагедия "Росслав", принятая публикой с восторгом.

Зрители непременно хотели видеть автора, но скромный К. не вышел на сцену и за него изъявлял благодарность публике Дмитриевский, отличившийся в первой роли. С этих пор дом К. становится литературным центром, сам К. попадает в члены российской академии и приобретает благосклонность княгини Е. Р. Дашковой.

Императрица Екатерина заказывает трагедию К., и он в три недели пишет "Титово милосердие". Затем в течение одного года (1786) появляются трагедии "Софонисба" и "Владисан" и комедия "Хвастун". В то же время К. успевает давать уроки русского языка в сухопутном шляхетском корпусе.

В дальнейших работах для театра К. сосредоточился на комедии и комической опере ("Сбитенщик", "Неудачный примиритель", "Чудаки", "Траур, или Утешенная вдова", "Притворно сумасшедшая"), и только в 1789 г. написала трагедия "Вадим Новгородский". Но французская революция и вызванная ею реакция при русском дворе подсказали К., что выступать с таким произведением, где основатель русского государства трактуется как узурпатор и восхваляется политическая свобода - было бы несвоевременно, и он отказался от мысли видеть своего "Вадима" на сцене. О трагедии знали только близкие к К. люди, и поэтому он не лишился благоволения императрицы, которая приказала отпечатать собрание сочинений его за казенный счет и отдать автору.

В 1791 г. 14 января К. скончался от простудной горячки; похоронен в СПб. на Смоленском кладбище.

Смерть К. избавила его от крупных неприятностей, какие ему угрожали за его трагедию "Вадим". Трагедия эта, вместе с другими бумагами К., попала к книгопродавцу Глазунову, а от него к княгине Дашковой.

Княгиня была в это время не в ладах с императрицей и не без умысла напечатала "Вадима" (1793). Опасность трагедии заметил И. П. Салтыков.

В результате "Вадим" был уничтожен как в отдельном издании, так и в 39-й части "Российского Феатра". Разошедшиеся экземпляры в течение нескольких лет конфисковались у книгопродавцев и публики.

За К. утвердился меткий, данный ему Пушкиным, эпитет "переимчивого". Не ограничиваясь подражанием европейским образцам, он часто заимствовал целые тирады, преимущественно из французских классиков, а иногда просто переводил их пьесы, без указания источника.

В русской литературе XVIII в. это считалось, однако, почти достоинством, и К. стяжал прозвище "российского Расина". Современники не ставили ему в упрек даже оперу "Сбитенщик", хотя это копия с Аблесимовского "Мельника". Наиболее оригинальным К. является в пьесах "Вадим" и "Росслав", хотя и в последней трагедии, по замечанию Мерзлякова, Росслав (в 3 явлении 3 акта) "как молотом поражает Христиерна высокими словами, заимствованными из трагедий Корнеля, Расина и Вольтера". В "Дидоне" К. подражал Лефран-де-Помпиньяну и Метастазию; "Ярополк и Владимир" - копия с "Андромахи" Расина; "Софонисба" заимствована у Вольтера; "Владисан" повторяет Вольтерову "Меропу"; "Титово милосердие" - почти сплошной перевод из Метастазия; "Хвастун" - почти перевод комедии де Брюйе "L""important de cour"; "Чудаки" - подражание "L""homme singulier" Детуша.

Вся эта широкая система заимствования отнюдь не лишает пьес К. серьезного историко-литературного значения.

К. является хронологически вторым русским драматургом после Сумарокова. "Отец российского театра" несомненно превосходил К. драматическим талантом, но зато К. ушел далеко вперед в выработке сценического языка и в фактуре стихов.

К. больше Сумарокова страдает наклонностью к риторике, но вместе с тем обладает большой технической виртуозностью; целый ряд его стихов становился ходячими цитатами: "Тиранка слабых душ, любовь - раба героя; коль счастья с должностью не можно согласить, тогда порочен тот, кто счастлив хочет быть"; "Исчезнет человек - останется герой"; "Да будет храм мой - Рим, алтарь - сердца граждан"; "Тот свободен, кто, смерти не страшась, тиранам не угоден" и т. п. Еще важнее внутреннее достоинство трагедий К. - построение многих пьес преимущественно на гражданских мотивах.

Правда, герои К. - ходульные, но они пылают благородством и в своих сентенциях отражают философию века просвещения.

Лучшие комедии К., "Хвастун" и "Чудаки", также не лишены достоинств.

Несмотря на заимствования, К. удалось придать им и много русских черт. Так как здесь риторика была не нужна, то язык, которым говорят действующие лица комедий, вполне простой, разговорный, несмотря на рифмованные стихи. Комедии главным образом направлены против французомании, тщеславия, желания "казаться, а не быть", отчасти против сословных предрассудков и проч. Сочинения К. имели четыре издания; 3-е изд. (СПб., 1817-18) снабжено биографией; 4-е изд. (1847 г.) - Смирдина.

См. статьи Стоюнина в "Библиотеке для Чтения" (1850, №№ 5-7) и в "Историческом Вестнике" (1881, №№ 7-8), А. Галахова в "Отечественных Записках" (1850), M. Лонгинова в "Русском Вестнике" (1860 №№ 4-10), "Русский Архив" 1863-1866 гг., "Русская Поэзия" С. А. Венгерова (вып. IV). "Вадим Новгородский" перепечатан в "Русской Старине" (1871 г., т. III). М. М. {Брокгауз} Княжнин, Яков Борисович - один из главных представителей ложноклассицизма в русской литературе; оперный либреттист, род. 3 октября 1742 в Пскове, ум. 1791. После военной и гражданской службы, К. поступил сначала в секретари к И. Бецкому, а затем преподавателем в кадетский корпус.

К. написал либретто 8 опер: "Несчастье от кареты", СПб. 1779, "Притворно сумасшедшая" - 1789, "Мужья женихи жен своих" - 1784, "Сбитенщик", СПб. (1789, пользовался крупным успехом), "Скупой", "Трое ленивых", "Рыбак и дух", "Добродетельный волшебник", мелодрама "Орфей". (Ф.). {Риман} Княжнин, Яков Борисович отец Б. Я. Княжнина (см.), писатель-драматург, р. 23 окт. 1742 г., † 1791 г. 14 янв. в чине надв. сов., почетн. член И. А. X. {Половцов} Княжнин, Яков Борисович - известный русский драматург екатерининской эпохи. Сын псковского вице-губернатора, К. получил образование в гимназии при Академии наук; изучил французский, немецкий и итальянский яз. В 17 лет уже печатал стихи в журнале "Трудолюбивая пчела" Сумарокова . С 1764 был на гражданской и военной службе; проиграв казенные деньги , вышел в отставку и, покинув столицу, занялся исключительно литературным трудом.

Для заработка переводил Вольтера ("Генриада"), Корнеля, Кребийона, Гесснера.

Лит-ая известность К. началась с трагедии "Дидона" ; всего он написал 7 трагедий (из них: "Росслав", "Титово милосердие" - по заказу Екатерины), 4 комедии (лучшие - "Хвастун" и "Чудаки"), 8 комических опер (лучшие - "Сбитенщик" и "Несчастье от кареты"), мелодраму и ряд стихотворений, литературно незначительных.

Пьесы К. прочно держались в репертуаре.

К. пользовался славой "Российского Расина". В 1783 был выбран членом Российской академии.

Последняя трагедия К. "Вадим" , напечатанная после смерти К. [в 1793], вызвала цензурные гонения как "очень язвительная против монархической власти" и вследствие этого была изъята.

Творчество К. формируется под воздействием французского классицизма XVIII в., затронутого уже влиянием мещанской драмы. Сюжеты трагедий заимствованы у Вольтера, Расина, Метастазио и др., в комедии К. подражал Мольеру, Бомарше, Детушу.

Трагедии К. риторичны, местный колорит в них отсутствует.

Комедии и комические оперы обладают большими литературными достоинствами: стройностью композиции, комическими положениями, живой обрисовкой характеров, образным и легким яз., изобилующим однако галлицизмами.

К. явился выразителем психоидеологии передовых слоев господствовавшего класса - дворянства: отсюда у него упор на обязанности монарха и гражданина.

Столкновение двух идеологий - монархической и республиканской ("Вадим") - разрешается К. в пользу первой, но с несомненной симпатией к представителям политического свободолюбия.

Быт "поселян" идеализирован в духе сентиментализма.

Сатира К. в комедиях бичует французоманию, взяточничество, отсутствие сознания гражданского долга и чувства чести в дворянской среде. Его "Хвастун" - прототип гоголевского Хлестакова.

Библиография: I. Собр. сочин. Княжнина, 4 тт., СПб., 1787 (изд. 2-е, 5 чч., СПб., 1802-1803; изд. 3-е, 5 чч., СПб., 1817-1818, с биографией автора - лучшее изд.; изд. 4-е, 2 тт., СПб., 1847-1848); Вадим Новгородский, Трагедия Я. Княжнина, с предисл.

В. Саводника, М., 1914; значительнейшую часть од, сатир и мелких стихотворений, биографич. очерк, прилож. к изд. сочин. Княжнина, 1818, вместе е разбором его стихотворений А. Д. Галахова, см. в "Русской поэзии XVIII в.", под ред. С. А. Венгерова, вып. IV, СПб., 1894. II. Стоюнин В., Княжнин-писатель, "Исторический вестник", 1881, № 7-8; Записки С. Н. Глинки, СПб., 1895; Веселовский Ю. А., Идейный драматург, Лит-ые очерки, М., 1900; Замотин И., Предание о Вадиме Новгородском в русской литературе, "Филологические записки", 1899-1900; Moкульский В. Н., Комические оперетты XVIII в., Одесса, 1911; Варнеке Б., История русского театра, изд. 2-е, Казань, 1914; Плеханов Г. В., История русской общественной мысли, т. III, М., 1925 (и в "Собр. сочин.", т. XXII, М., 1925); Всеволодский-Гернгросс В. Н., История русского театра, т. I, М., 1929; Сакулин П. Н., Русская литература, ч. 2, М., 1929. III. Свод критических статей и перечень изданий и стихотворений Княжнина см. в "Русской поэзии XVIII в.", под ред. С. А. Венгерова, вып. VI, СПб., 1897; Mезьеp А. В., Русская словесность с XI по XIX ст. включит., ч. 2, СПб., 1902; Венгеpов С. А., Источники словаря русских писателей, т. III, П., 1914. Т. Берхен-Глаголева. {Лит. энц.}

КНЯЖНИН Яков Борисович , русский драматург, поэт, переводчик, член Российской академии (1783). Дворянин. В 1750-55 годах учился в гимназии при Петербургской АН. В 1757-62 переводчик в Канцелярии от строений, с 1762 на военной службе. В 1763 в Санкт-Петербурге была поставлена мелодрама Княжнина «Орфей» (с музыкой Ф. Торелли; опубликована в 1781; в 1792 музыку к ней написал Е. И. Фомин), в 1767 (по другим сведениям, 1769) - трагедия «Дидона» (опубликована в 1787), принёсшая ему литературную известность. В 1773 по обвинению в растрате казённых денег был лишён дворянства и определён в солдаты, в марте 1777 прощён и восстановлен в правах. С августа 1777 секретарь и ближайший помощник И. И. Бецкого. В 1787 году издал собрание своих сочинений. Надворный советник (1786). По неподтверждённым данным, умер после одного из допросов в тайной канцелярии.

Как литератор Княжнин являлся последователем А. П. Сумарокова и приверженцем принципов классицизма. Ведущий жанр в его творчестве - трагедия, как правило, с политически злободневным содержанием. Княжнин часто отталкивался от европейских образцов, повторяя их сюжетные ходы и заимствуя целые сцены: в трагедии «Владимир и Ярополк» (1772, опубликована в 1787) использован сюжет «Андромахи» Ж. Расина, «Ольга» (1772, опубликована в 1961) - вольный перевод «Меропы» Вольтера, «Владисан» (поставлена в 1784, опубликована в 1787) - подражание той же трагедии; «Дидона», «Титово милосердие» (1777, поставлена в 1779, опубликована в 1787; первая русская музыкальная трагедия) и «Софонисба» (1787, поставлена в 1789) написаны в состязании с европейскими авторами, обрабатывавшими античные сюжеты (П. Метастазио и др.). В отличие от сумароковских, трагедии Княжнина более эмоциональны, зрелищны, в них значительное место отведено музыке: так, «Титово милосердие» Княжнин определил как трагедию «с хорами и балетами, к оной принадлежащими» (автор первоначальной музыки неизвестен; в 1790-е годы музыку заново сочинил Е. И. Фомин). К самобытным трагедиям Княжнина относятся «Росслав» (1783, опубликована и поставлена в 1784) и «Вадим Новгородский» (1789, опубликована в 1793), в которых проявились национально-патриотические и тираноборческие устремления автора. В последней конфликт «республиканца» Вадима и монарха Рюрика оказывается неразрешимым, то есть подлинно трагичным. «Вадим Новгородский» был сочтён опасным антимонархическим сочинением (по приговору Сената в 1793 печатные экземпляры пьесы были конфискованы и публично сожжены).

В комедиографии Княжнин тяготел к сатирическому нравоучению, обличению пороков общества. Главный объект его нападок - развращённость нравов дворянства: холодность к собственному отечеству, увлечение иностранной модой, праздность, ветреность, тщеславие, раболепие перед власть имущими, придворный фаворитизм и др. Наиболее известны стихотворные комедии Княжнина «Хвастун» (1784-85) и «Чудаки» (1790; поставлены в 1791, опубликованы в 1793), ставшие классическими образцами соответственно комедии нравов и комедии характеров, и комическая опера «Несчастье от кареты» (поставлена в 1779, музыка В. А. Пашкевича). Кроме того, ему принадлежат две комедии в прозе («Неудачный примиритель, или Без обеду домой поеду», 1787; «Траур, или Утешенная вдова», около 1788, поставлена в 1789, издана в 1803) и ещё четыре комические оперы («Скупой», поставлен около 1782, музыка Пашкевича, опубликована в 1787; «Сбитенщик», около 1783, поставлена в 1784, музыка Ж. Бюлана, опубликована в 1787; «Мужья - женихи своих жён», около 1784, поставлена в 1784, музыка Бюлана, опубликована в 1803; «Притворно сумасшедшая», опубликована в 1787, поставлена в 1789, музыка Дж. Астаритты).

В лирике Княжнин выступал противником торжественной оды («К княгине Дашковой», 1783; «От дяди стихотворца Рифмоскрыпа», 1787) и апологетом лёгкой поэзии («Письмо к гг. Д. и А.», 1786), культивировал «ясность» слога, простоту и «непритворную чувствительность», предвосхищая принципы сентиментализма («Утро», 1779; «Стансы Богу», 1780; «Вечер», 1787). Переводы Княжнина по большей части выполнены белым стихом или прозой и относятся к 1770-м годам: пять трагедий П. Корнеля («Сид», «Цинна», «Смерть Помпея», «Родогуна», «Гораций»), поэма «Генриада» Вольтера, «Избиение младенцев» Дж. Марино и др.

Соч.: Сочинения: В 2 т. СПб., 1847-1848; Избр. произведения. Л., 1961; Избранное. М., 1991; Комедии и комические оперы. СПб., 2003.

Лит.: Стоюнин В. Я. Княжнин - писатель // Исторический вестник. 1881. №7-8; Нейман Б. В. Комедии Я. Б. Княжнина // Проблемы реализма в русской литературе XVIII в. М.; Л., 1940; Кулакова Л. И. Я. Б. Княжнин. М.; Л., 1951; Берков П. Н. История русской комедии XVIII в. Л., 1977; Стенник Ю. В. Жанр трагедии в русской литературе эпохи классицизма. Л., 1981; Западов В. А. Литературные направления в русской литературе XVIII в. СПб., 1995.

Яков Борисович Княжнин (3 (14) октября 1740 (1742), Псков - 14 (25) января 1791, Санкт-Петербург) - известный русский писатель и драматург, член Российской академии (1783), представитель русского классицизма.

Княжнин родился в дворянской семье, воспитывался дома до 16 лет, а затем был отвезён в Петербург, в гимназию при Академии наук, под руководство профессора Модераха, где пробыл семь лет. Содержатель пансиона Лови учил его французскому, немецкому и итальянскому языкам.

Бедность - уничтожение всех наших дарований.

Княжнин Яков Борисович

Ещё в школьном возрасте Княжнин начал литературную деятельность, сочиняя оды и мелкие стихотворения. По окончании курса он поступил в иностранную коллегию юнкером, был назначен переводчиком, служил в канцелярии, занимавшейся строением домов и садов, но скоро перешёл на военную службу и был адъютантом при дежурном генерале.

В 1769 г. Княжнин выступил со своей первой трагедией «Дидона», поставленной сначала в Москве, а затем в придворном театре в присутствии самой императрицы Екатерины. Благодаря этой трагедии Княжнин близко познакомился с А. П. Сумароковым и женился на его старшей дочери - для тех времён весьма незаурядной личности, ставшей первой русской писательницей, опубликовавшей свои произведения в печати.

В течение трёх лет Княжнин написал трагедию «Владимир и Ярополк» и комические оперы «Несчастие от кареты» и «Скупой» (музыка Василия Пашкевича, поставлены на сцене театра Карла Книпера). Тогда же он перевёл роман графа Коминжа «Несчастные любовники» (СПб., 1771).

В 1773 г., за совершённую по легкомыслию огромную по тем временам растрату почти в 6000 руб., Княжнин был отдан под суд военной коллегии, которая присудила его к разжалованию в солдаты. Однако императрица простила его, и в 1777 г. ему вернули капитанский чин.

За это время Княжнин перевёл «Генриаду» вольнодумца Вольтера и несколько трагедий Корнеля и Кребийона. В 1781 г. Княжнина пригласил к себе на службу И. И. Бецкий, настолько доверявший ему, что все бумаги проходили через руки Якова Борисовича и ему же принадлежала редакция записки об устройстве воспитательного дома.

В 1784 г., когда в Санкт-Петербурге была поставлена его трагедия «Росслав», публика пришла в такой восторг, что непременно хотела видеть автора. Однако скромный Княжнин не решился выйти на сцену, и за него изъявлял благодарность публике исполнитель главной роли Дмитриевский.

С этих пор дом Княжнина становится литературным центром, а сам Княжнин - членом российской академии и приобретает благосклонность княгини Е. Р. Дашковой. Когда императрица Екатерина заказывает трагедию Княжнину, тот в три недели пишет «Титово милосердие». Затем в течение одного года (1786) появляются трагедии «Софонисба» и «Владисан» и комедия «Хвастун».

В то же время Княжнин успевает давать уроки русского языка в сухопутном шляхетском корпусе.

В дальнейших работах для театра Княжнин на долгое время сосредоточился на комедии и комической опере («Сбитенщик», «Неудачный примиритель», «Чудаки», «Траур, или Утешенная вдова», «Притворно сумасшедшая»).

Только в 1789 г. Княжнин снова пишет трагедию - «Вадим Новгородский». Однако Княжнин не решился отдать его на сцену по политическим мотивам. Французская революция и вызванная ею реакция при русском дворе подсказали Княжнину, что выступать с произведением, где основатель русского государства трактуется как узурпатор и восхваляется политическая свобода, было бы в такой ситуации неуместно.

О трагедии знали только близкие к Княжнину люди, и поэтому он не лишился благосклонности императрицы. Более того, она приказала отпечатать собрание сочинений Княжнина за казённый счет и отдать автору.

Смерть Княжнина 14 января 1791 г. от простуды избавила его от крупных неприятностей, которые угрожали ему за его последнюю трагедию. Эта пьеса вместе с другими бумагами Княжнина попала к книгопродавцу Глазунову, а от него к княгине Дашковой.

Княгиня Дашкова была в это время не в ладах с императрицей и не без умысла напечатала в 1793 году «Вадима». Вольнодумство трагедии тут же заметил И. П. Салтыков, в результате чего пьеса была уничтожена как в отдельном издании, так и в 39-й части «Российского Феатра». Разошедшиеся экземпляры в течение нескольких лет конфисковывались у книгопродавцов и читателей.

Похоронен Княжнин в Санкт-Петербурге на Смоленском кладбище.

За Княжниным утвердился данный ему Пушкиным меткий эпитет «переимчивого». Не ограничиваясь подражанием европейским образцам, Княжнин часто заимствовал целые тирады, преимущественно из французских классиков, а иногда просто переводил их пьесы без указания источника.

Однако следует подчеркнуть, что в русской литературе XVIII в. это считалось не просто обычным делом, но даже почти достоинством, поэтому Княжнин стяжал прозвище «российского Расина». Современники не ставили ему в упрёк даже оперу «Сбитенщик», хотя это в сущности копия с Аблесимовского «Мельника».

Наиболее оригинальные пьесы Княжнина - это «Вадим Новгородский» и «Росслав», хотя и в последней трагедии, по замечанию Мерзлякова, Росслав (в 3 явлении 3 акта) «как молотом поражает Христиерна высокими словами, заимствованными из трагедий Корнеля, Расина и Вольтера».

В «Дидоне» Княжнин подражал Лефран-де-Помпиньяну и Метастазио; «Ярополк и Владимир» - копия с «Андромахи» Расина; «Софонисба» заимствована у Вольтера; «Владисан» повторяет «Меропу» Вольтера; «Титово милосердие» - почти сплошной перевод из Метастазио; «Хвастун» - почти перевод комедии де Брюйе «L’important de cour»; «Чудаки» - подражание «L’homme singulier» Детуша.

Вся эта широкая система заимствования отнюдь не лишает пьес Княжнина серьезного историко-литературного значения.

Хронологически Княжнин является вторым русским драматургом после Сумарокова. «Отец российского театра» несомненно превосходил Княжнина драматическим талантом, но зато Княжнин ушёл далеко вперед в выработке сценического языка и в фактуре стихов.

Княжнин больше Сумарокова страдает склонностью к риторике, но вместе с тем обладает большой технической виртуозностью. Целый ряд его стихов становился ходячими цитатами у современников: «Тиранка слабых душ, любовь - раба героя; коль счастья с должностью не можно согласить, тогда порочен тот, кто счастлив хочет быть»; «Исчезнет человек - останется герой»; «Да будет храм мой - Рим, алтарь - сердца граждан»; «Тот свободен, кто, смерти не страшась, тиранам не угоден» и т. п.